敬天爱人 返璞归真——金泳向和他的西藏情结

　　金泳向，1964年生于云南省普洱市，1986年毕业于云南艺术学院美术系版画专业，现为云南师范大学艺术学院副教授。代表作《蛙水》、《红土地》、《高原阳光》系列等，其中《高原阳光之一》获得2011“和美西藏”美术作品大赛一等奖。

金泳向（左一）的获奖作品《高原阳光之一》

　　2011年，金泳向的版画作品《高原阳光之一》获得“和美西藏”美术作品大赛一等奖。作品以红色和黄色为主色调，以浓烈的色彩对比来映衬画中三位年长的僧人安逸平和的神态，反映出寺庙平静、和谐的生活氛围。这幅画作不仅打破了人们对版画单调、刻板的认知，更一举俘获了评委的心。

　　作为云南普洱人，金泳向对家乡的绝版木刻艺术非常自豪，他说，绝版木刻已经和普洱茶一起形成当地的品牌。当谈到是否因此采用版画作为涉藏题材作品的艺术表现手法时，金泳向摇了摇头。他认为，版画并不是唯一的艺术表现形式，在艺术创作中最重要的不是技法，而是内心。艺术家在创作时，一是要有思想，有思想的作品才能表现出创作者内心的追求；二是要有情感，让艺术的笔触跟着心灵的感觉走。

　　金泳向说，他之所以选择版画来创作《高原阳光》系列作品，是因为在创作这一系列作品时，只有版画才能将艺术语言形式和艺术内容完美的结合在一起。金泳向的版画作品色彩浓烈、大胆、视觉冲击力强，作为一种艺术语言，版画厚重的色彩非常适合于表现阳光灿烂、色彩斑斓的高原环境。版画之所以兴起于云南，也是由于这个原因。云南和西藏一样，地处高原，又是少数民族聚居区，当地美丽的自然风光和少数民族的特色服饰催生了版画这种特殊美术形式的出现。当一个画家来到西藏或者云南这样的环境中时，不需要过多思考，就能自然而然的将版画这种艺术语言从浓烈的民族氛围中提炼出来。

　　谈起《高原阳光之一》的创作过程，金泳向至今感慨万千。2004年，他去香格里拉的松赞林寺采风时偶遇三位僧人，他们悠然的坐在寺外晒太阳，面容平和、安详。艺术家特有的敏锐触觉告诉他，这是一个绝佳的版画创作素材。于是，金泳向与他们攀谈、拍照，为之后的创作进行充分准备。然而由于创作时间过长，回去之后他反而失去了灵感和动力，这幅作品只能暂时搁浅。两年后，他重游故地，竟然又在寺外遇见了那三位僧人，他们依旧悠然的坐在阳光中，平和、安详的面容一如往昔，时光仿佛在他们身上凝固。这一幕深深地打动了金泳向。这两年间，僧人们念经、修行、晒太阳，生活的怡然自得，而自己却被俗世种种物欲所累，身心疲惫不堪。内心强烈的触动让金泳向反思自己的人生，更让他重新拿起画笔，在感动和思考中完成了这幅作品。之后，他又陆续创作了三十余幅《高原阳光》系列画作。