藏族画家强桑
藏族画家强桑给我的第一印象是:看上去这么老实的一个人不太像是一位艺术家,但是从他的言谈举止中我的确感受到了他对艺术的执着和严谨。
强桑似乎是一个不善言辞的人,对我的提问也不会多说一句话。或许是因为他是拿画笔的人,所以更多的时候会选择用手中的画笔去表述而不是用嘴去说。在和他短短十几分钟的交谈中,他一直在强调自己面临着传统文化和现代文明的冲突,我也从他的作品中感受到了传统文化和现代文明的强烈对比。他说自己的绘画风格是“融汇吸收了西藏的传统和现代的技术而形成的”。
强桑1971年生于拉萨,目前在拉萨市民族宗教事务局工作。曾跟随著名唐卡画家丹巴绕旦学过唐卡,后来就读于首都师范学院,2008年开始在西藏大学艺术学院攻读硕士学位。他的作品在多次画展中展出,并有作品《半边天》被尼泊尔王妃收藏。美国纽约时报还曾作专题报道并刊登他的作品。
“在创作初期,不论传统还是现代的东西我都一味的接受,后来接触到一定程度,同时在和西藏当代艺术家交流之后慢慢转型,开始在唐卡艺术的基础上融合当代艺术进行创作。”强桑这样描述他走上西藏当代艺术创作的过程。
关注西藏现实
“我一直在思索,一直在创作。我们(西藏当代绘画艺术家)接受了当代文化和思想的熏陶,但这些思想和我们原先接受的一些西藏传统的思想是不同的。与传统文化相比,我们更关注的是西藏现实,希望通过作品来体现自己对西藏现实的认识。”
建立在深入学习西藏传统文化和当代文化的基础上,强桑对西藏现实有着深刻的思考。在他的画里面,有对赖以生存的这片土地的热爱,也有对产生在这片土地上的大量垃圾的憎恶。他的画更多的是在表现西藏传统文化与现代文明的冲突,以及自己身处这种冲突中的感受。我们还能从他的画中看到,一个西藏土生土长的年轻人在继承传统同时的努力创新,一种要用开阔的文化视野和博大的胸襟去表现西藏、表现当代的真挚情怀。
灵感来自生活
“我的创作灵感来源于生活。”强桑出生在西藏,成长在西藏,同时又受到当代文化和思想的熏陶,这让他比其他人能更多地反思传统和自己现在所处环境之间存在的差异。对西藏的发展和现实的深刻认识成为他创作的思想来源。
强桑说他的创作有一个缺陷,就是创作一幅作品需要很长的时间。因为他会用很多时间去观察生活、体验生活,从生活中寻找创作的素材和灵感,通过艺术作品来表现不断发展的现实世界。从他的话语中,我能体会到他想要向世人展现西藏的强烈愿望,他希望人们能够更多的了解西藏,去关注西藏的现实。
艺术也要与时俱进
艺术也要与时俱进是强桑一直坚持的创作理念。
“虽然西藏有很多绘画艺术家,但是关注当代艺术和从事当代艺术创作的人却很少。内地的当代绘画艺术起步早,西藏当代绘画艺术才刚刚开始起步,到现在为止都很难说西藏到底有没有当代艺术。”
“在西藏学习传统绘画的人比较多,但是艺术也需要变化,也需要与时俱进。学习西藏传统的艺术家是西藏传统文化的接班人,而我们西藏当代艺术家就是西藏当代艺术的开拓者,我们一直在不断地寻找新的路子。西藏艺术不能一直停留在传统的阶段上,它需要发展,发展就意味着变革,所以需要结合现代艺术来表现真实的西藏。”
附:强桑的简历
1971 生于西藏拉萨
1988 师从唐卡画家丹巴绕旦学画
1990 在拉萨市堆龙德庆县中学任教
1991 在西藏大学进修生物学
1992 在西藏艺术画廊工作
2000 就读于首都师范学院
2001 在西藏大学计算机科学系进修 在社科院学习英语
2002 就读于西藏大学艺术系
2003 联合创办更堆群培艺术空间
2005 在拉萨市民族宗教事务局工作
2008 在西藏大学艺术学院攻读西藏传统美术 硕士学位
展览
1990 在拉萨师范学院举办个展
2003 更堆群培艺术空间开幕展
2004 在英国伦敦Sweet Tea House 画廊举办联展
2004 作品《半边天》被尼泊尔王妃收藏
2004 美国纽约时报作专题报道并刊登作品
2005 英国Rossi & Rossi和田茶馆画廊“西藏古典与当代的视线”
2005 作品《虹》在第六届中国少数民族绘画展获优秀奖
2006 美国克利拉多州立大学“松石湖西藏艺术的当代表现”
2006 美国Pw当代画廊“拉萨快车”
2007 参加北京合缘共生西藏古代佛像与现代艺术展
2007 伦敦Rossi & Rossi“意识与形式”西藏当代画展
2007 拉萨更堆群培艺术空间“发生、发声”
2009 美国奥格尔绍普大学博物馆卢本和沙利“西藏当代艺术藏品展”
2009 举办西藏转型艺术展,参展作品《佛》(装置)
(责编:阳光)