西藏的雕塑艺术源远流长，早在新石器文化遗址时代，藏族祖先们就已经能够制作质朴、浑厚、富有力度、造型优美的陶器，并且纹饰刻画优美、朴素别致、线条粗犷；石器和骨饰磨制细润、造型精巧。这些早期的艺术品已经凝结了先民们的审美意识，开辟了藏族雕塑艺术的先河。

　　藏族雕塑艺术不仅是当地人民群众长期以来赖以抒发情感、协调关系、丰富生活、寄托希望的一种特殊载体，更重要的是其蕴涵着当地传统文化的精华、民族精神和情感，对藏族的独特个性品质的形成具有重要作用。

藏族雕塑 图片来自网络

　　一、藏族雕塑艺术发展的阶段

　　1.吐蕃时期各种艺术流派并存阶段

　　这一个时期松赞干布实行了文化开放政策，能容纳不同民族、不同地区思想和文化；因此各个形态文化艺术大量地涌入了吐蕃社会。中原地区和印度地区相对文化涌入是最多的。由此也就造成了印度佛教文化和汉传文化与吐蕃社会文化激烈的碰撞，都试图争夺吐蕃社会文化意识形态的主宰权。针对藏族雕塑艺术而言，著名的桑耶寺就是处于这一阶段的典型代表。在雕塑艺术作品中，吐蕃传统特色和外来地区艺术风格相互交融，呈现出了层次感强、艺术意识复杂的特征；多形式艺术风格存在，为藏族雕塑艺术发展赋予了强大动力。

　　2.雕塑艺术逐步形成阶段

　　这一时期由于佛教在吐蕃社会文化意识形态中取得了霸主地位，佛教文化由此影响到社会的各个层面。这个时期的雕塑开始从各个文化融合的状态，转变成以西藏传统雕塑和“变异性”印度艺术为主特征。对托林寺、古格遗址存留的雕塑的考证我们发现，波罗艺术和克什米尔艺术渗透力强，雕塑所呈现出来的美学特征逐渐显露。

　　3.雕塑全面成熟阶段

　　藏族封建经济文化在这一个时期同时处于上升势态，为了维护各自的利益，封建主开始培养各自的势力，尤其是在教派领域的争夺尤为激烈，广修寺院成了最明显的特征。由此藏族艺术家也创作出了与藏传佛教密切相关的大量精美作品；其特征定格在古朴、粗犷、深邃、丰满意蕴上，外在形态的表现也呈现出了神形兼备，观赏性艺术性呈现出的成熟阶段明显的特征。