江村：从演员到导演的完美蜕变

江村表演《阿布鼓》在第三届全区舞蹈大赛中获得表演金奖

　　“千里马遇伯乐”

　　“千里马遇伯乐”的故事出自《战国策》，讲的是人才也要需要发掘、珍惜的故事。江村就好比千里马，在未被发现前只是一名普通的舞蹈演员，而西藏电视台的洛次老师就是他的伯乐，是他拍着胸脯说江村完全有能力做藏晚的舞蹈总监，并在大家普遍怀疑江村导演能力的时候给予他莫大的支持与帮助，这点让江村很感动：“如果不是当初洛次老师的帮助与支持，我想我今天也不会取得这样的成就，更别说是导演雪顿节开幕式这样大型的演出了，真的，如果不是他，以我的性格我又不会争，可能真的就错过很多机会了。”

　　洛次的挖掘，使江村的能力得以发挥，从2009年至今，他4次担任藏晚的舞蹈总监。

　　演员到导演的跨越

　　谈到演员与导演的区别，江村说：“在当演员时跳的是别人的情感，别人的想法，而舞蹈更多的是肢体以及演员本身的情感表达。当了导演后，想的东西很多，这里面包括了自己的人生阅历、情感经历等等，积累多了表现形式就会不一样，也正是因为这十年的演员生涯，才能让我在当导演时站得更稳，更加贴近生活，创作带给我的成就感不只是一点点。”

　　从1994年《朝圣的路》开始，江村就爱上了创作：他表演的《阿布鼓》曾在第三届全区舞蹈大赛中获得表演金奖；《天鼓》曾获得全国少数民族舞蹈大赛三等奖；2008年创作的双人舞曾获得全球舞蹈电视大赛二等奖。获奖作品不仅是对他本人的肯定，也在无形当中推动了西藏传统舞蹈的良性发展。现在的江村和朋友一起成立了西藏第一家舞蹈工作室，全区很多大型文艺演出的舞蹈编排都出自这个工作室。去年江村还前往北京进修了一年，使他更加成熟，在创作时考虑的更多，也让作品变得更加丰满，提升了自己的整体素质。

　　今年9月，江村就将带着他自己创作的舞蹈《情动木偶》参加第二届全区电视舞蹈大赛，这个作品主要讲的是一位卖艺人通过手中的二胡控制在地上的木偶，由木偶折射出主人公的内心活动及情感。该作品大部分取材于江村孩童时的生活，他的很多作品也与个人的成长经历有关。小时候翻墙去看舞蹈队演出、跳锅庄、看民间艺人跳热巴等等，这些都让江村的作品更加具有本土气息。

　　当聊起现在的舞蹈创作人员如何提升时，江村还是建议保留上世纪70、80年代那种纯真、质朴的感觉，在原始状态上逐步提升，虽然现在处于瓶颈期，但只要离这片土地更近一点，就能将西藏的传统舞蹈推出去，让更多的人喜爱上西藏舞蹈。

（责编：于超）