“绘画于我，是一种自娱自乐的过程，是在当下享受创作、享受绘制过程中那种希冀和愉悦、快乐的感觉。而办画展的目的，就是将这种快乐分享给大家。”

 ——计美赤列　　

　　2011年暑期，“大美西藏——西藏当代绘画邀请展”在北京举办。16位藏族和长期生活在藏地的各族艺术家带着自己的得意之作，共赴民族文化宫，展现西藏和平解放60年来绘画领域的可喜成果。西藏美术家协会副主席兼秘书长、国家一级美术师计美赤列便是其中之一。

　　著名画家余友心评价计美赤列的画时，曾提到：“计美赤列脚踏西藏实地，编织藏族民俗画卷不遗余力。他以热烈、响亮的高腔唱山歌，善长画西藏的俊男倩女，以及轻歌曼舞般的优美姿态和生活场景。他巧妙地运用了装饰变形画法，色彩处理灿烂阳光，他的画热情洋溢。”

计美赤烈工作照

　　性格影响画风，计美赤列的脸上，也总带着热烈真诚的笑容，一双眼聪慧晶亮，宛若他那些灵动鲜艳、浓墨重彩的美术作品。

　　1973年，13岁的计美赤列被拉萨中学选送到西藏展览馆学画，并与当时正在馆里工作的韩书力等人熟识起来。那时，西藏展览馆集中了一批知名画家，如韩书力、平山一夫等等，在用功学习专业知识的同时，计美赤列也喜爱与画家们一起下乡，担任画家们的小翻译，终日无忧无虑地与农牧区的孩子们玩耍在一起，享受了一段充满欢乐的少年时光。

　　高中毕业后，计美赤列终于实现了自己的梦想，考入西藏大学美术专业，并于1985年前往中央美术学院进修，之后就一直供职于西藏美术家协会。

　　从美院进修归来的计美赤列尝试将油画的色彩表现技法与中国画的工笔重彩画法相结合，在自己的喜好、追求以及性格特点中寻找灵感、奠定风格，最终确定了专属自己的画风。用画笔描绘西藏独具特色的建筑与装饰，是他近年来颇为青睐的选题之一。

计美赤烈画作《布达拉宫》

　　“西藏的建筑从建筑风格到宗教性、神秘性上来说都很适合用我的技法来表现。比如布达拉宫的局部图，去年我画了10幅，全部被美国的美术馆收藏了。”计美赤列的家就住在布达拉宫后面，几乎每天他都会去观察、去画：“布达拉宫在不同的角度、不同的时间看起来会有不同的感觉，不论怎么画都画不完，每一个角度都太美丽。”

　　纵观计美赤列笔下的一幅幅布面重彩画，里面充盈着他身边亲人、朋友、家乡的影子，有着他对农牧区、对生活美好一面的回顾与眷恋。生活的点滴都饱含在一抹抹鲜艳浓烈的色彩中，使人感到亲切无比，呼之欲出。更动人之处还是他以藏族画家的视角，对雪域大地上藏族同胞生活多层面的发掘与真情实感的描绘。西藏和平解放60年来，在国家各项政策逐步落实的大背景下，西藏的文化、艺术，特别是美术，已经基本完成了从神本到人本的华丽转身。

计美赤烈画作《圣水》

　　“原来选材内容几乎全部以宗教为主，而现代西藏绘画则在与外界文化接轨、交融的同时，加入更多现实生活的元素。”在计美赤列看来，即使从事着古老的绘画艺术，画师也需要融入现代社会，“整个地区、整个社会、乃至整个世界都是一体的，所有人都在追求幸福，他们需要快乐而非痛苦，这就需要人与人、人与自然之间的和谐相处与协调。对于绘画也是一样的道理，我的原则是与大众分享快乐，人文元素与古老宗教就是我们需要协调的东西。”

　　谈到将来，计美赤列脸上流露出希望与欣慰：“之后我们也会去境外展出。吸收国外较精华的文化元素，再以我们的传统文化为根基互相融会贯通，就是文化的交流。我尝试使我的作品雅俗共赏，使不同文化背景、教育背景下生长的人们也都能理解，那就是我的希望。”

　　计美赤列简介：

　　计美赤列，1958年生于拉萨，1981年毕业于西藏大学艺术系，1985年结业于中央美术学院连年系。现为西藏美术家协会副主席兼秘书长、中国美术家协会会员、中国油画学会理事、国家一级美术师。作品《炒青稞》1980年在北京第二届青年美展中为首位藏族画家的作品，被中国美术馆收藏。曾多次参加全国美展和海外美术联展活动。

（责编：沁芳）