次仁旺加，来自西藏萨迦县，16岁起拜师学习唐卡绘画至今已有26年。他先后创作了五百余件（幅）显密唐卡及寺院壁画，2004年创作新唐卡《雪山红日—关怀、鼓舞、期望》（与李知宝、拉巴次仁合作）在中国美术馆展出并为西藏博物馆永久收藏。

　　在北京宋庄大美西藏画廊举办的“见即愿满——西藏唐卡精品展”上，记者见到了从西藏赶来参展的次仁旺加画师。

次仁旺加和他的作品《佛祖》　易东莹／摄

　　“第二敦煌”的滋养

　　在次仁旺加的家乡萨迦县，有一座举世闻名的寺庙——萨迦寺。

　　作为藏传佛教萨迦派的主寺，萨迦寺珍藏着许多经卷、壁画等珍贵文物，有我国“第二敦煌”之称。寺内存放佛教经典8万多卷，创我国寺庙藏书之最，而且大部分经典是萨迦班智达贡噶坚赞和八思巴时期抄写的，都是用金汁、银汁、朱砂和黑汁物抄的珍品；寺内还藏有20多部国家一级保护文物“贝叶经”，是我国“贝叶经”保存最多的寺庙……萨迦寺里的壁画也是艺术价值极高的珍品，历史悠久，场面宏大，而且题材广泛，涉及宗教、历史、文化和社会生活等各个方面的内容。

　　次仁旺加还是小孩的时候，他就对萨迦寺的壁画情有独钟，可以说，“第二敦煌”是次仁旺加在唐卡绘画艺术道路上的“启蒙老师”。

　　次仁旺加一脸虔诚地回忆：“萨迦寺的大殿特别雄伟壮丽，四壁上绘满了色彩绚丽的图画，线条流畅、色彩绮丽，而且故事内容特别多。我小时候就特别入迷，在寺里看得都不愿意走。在日喀则拜师学唐卡以后，也常常回到萨迦寺观摩、祈祷。”

　　 “因循守旧”的传承

　　“唐卡”是藏语，“唐”的含意与空间有关，表示广袤无边，“就像在一块布上，既可画几百甚至上千尊佛，也可只画一尊佛”。“卡”有点像魔术，指的是空白被填补。

　　有一种说法：西藏第一幅唐卡画的护法女神白拉姆，就是吐蕃赞普松赞干布用自己的鼻血画就的。每个受过传统训练的唐卡画师，都说得出这个传说，当然也包括次仁旺加。

　　次仁旺加说：“唐卡的形式与我们游牧民族的生活经历有关。藏民在辽阔而荒凉的高地上逐水草而居，裹成一卷的唐卡成为随身携带的庙宇。无论走到哪里，只要把唐卡系挂起来，我们就能跪拜、祈祷。”

《佛祖》　大美西藏画廊供图

　　此次来北京参展的作品中，次仁旺加对自己画的一幅名为《佛祖》的唐卡最为满意，也是因为这幅唐卡几乎可以满足所有佛教徒供奉的愿望，“这幅唐卡我画了大概有三个月，画了五十个佛像，有十六罗汉，还有西藏各教派的大师等等。只要是佛教徒，都可以供奉。”

　　西藏人把唐卡画师统称为“拉日巴”，意思是画佛或神的人，他们手中都有一份世代相传的范本，须得遵循。这范本往往隐匿于密存的经典中，记载着至少八种成套的造像尺度，无论是姿态庄严的静相神佛，还是神情威猛的怒相神佛，所有的造像都有相应的比例，不得修改。

　　所以，在许多人心中，唐卡至今犹存的最大秘密恰恰在于“因循守旧”。每一位唐卡画师都坚守这一传统而成为文化记忆的复制者。次仁旺加说：“每一位画师都要背度量经，熟记佛像各个部位的比例关系，这都是很严格很严谨的。学习度量经，我就大概花了七八年时间。”

　　颜料，也是产生并延续这种奇异魅力的另一个秘密。次仁旺加说：“颜料的制作每一个画师都有自己的方法，比如说，我们勉萨派，色调就活泼鲜亮。而怎么调配这种鲜亮的颜色，需要多次尝试。”

　　“新唐卡”的尝试

　　次仁旺加的《雪山红日——关怀、鼓舞、期望》）以神山圣湖和藏族吉祥图案为背景，分别展现了我国四代领导人对西藏发展的重视和关怀。

　　次仁旺加介绍说：“第一部分画的是毛主席与十世班禅亲切交谈，象征了我们要维护国家的统一和稳定；第二部分画的是邓小平与热地，表现了在改革开放大背景下，西藏取得了巨大发展；第三部分画的是江泽民与才旦卓玛，展现西藏人民获得幸福美满的生活；第三部分画的是胡锦涛抱着一个小女孩，象征了西藏的未来蓬勃向上。”

　　开始创作“新唐卡”的时候，次仁旺加还是有些顾虑，担心自己不能驾驭这些新的题材，但是后来经过大胆尝试，逐渐有了自信，“觉得自己还是能够把握，学画唐卡学深了，还是可以表达更丰富的内容的。现在基本上可以按照自己的意愿和想法，画出现代的造型。”

（责编：阳光）