创新是艺术发展的原动力，是文明进步的灵魂。作为一项史无前例的重大文化创新事业，“百幅唐卡工程”始终坚持“唯唐、唯新、唯美”，在唐卡艺术创作方面取得了历史性突破，实现了从神本主义到人本主义、从崇尚天国到崇尚现实社会、从传统工艺美术到现代绘画艺术的转变，创作出既体现藏民族优秀传统艺术精华、又反映社会主义新西藏时代发展精神的新唐卡。这是唐卡艺术史上，正确处理继承、发展和创新关系的一次大胆突破和成功尝试，是一项具有导向性和示范性的民族艺术创新工程，必将对唐卡艺术的未来发展产生广泛深远的影响。

　　突出人民群众：从神本主义到人本主义 

　　从唐卡艺术产生的历史文化背景来看，传统唐卡是藏传佛教发展过程中的“伴生物”，是为宗教仪轨的需要和描绘图饰缥缈的佛陀世界而生，基本匡囿于宗教、天文历算、藏医藏药的题材范畴，与人民群众火热的生产生活相距甚远，具有强烈的神本主义色彩。

　　神本主义建筑在泛神论和对神灵崇拜基础之上；人本主义则坚持“以人为本”的艺术理念。因此，传统唐卡与新唐卡的创作主旨理念明显不同。

　　西藏和平解放60年重大题材“百幅唐卡工程”，通过唐卡这种艺术形式，生动再现了60年来西藏翻天覆地的历史性变化和各民族共同团结奋斗、共同繁荣发展的崭新面貌，集中创作出一批既保留传统风格元素又具有时代魅力的艺术精品。

　　作品突破了传统唐卡内容、题材等方面的严格规制，把目光转移到历史人物及普通群众的身上，张扬的是人、人性、人的情感和活生生的现实世界，体现了以“人”为中心的思想导向，使唐卡的创作范围有了极大的扩展、艺术表现形式也因之发生了较大随顺与变应。

　　在第一批百幅新唐卡中，《国旗老阿妈》就是神本主义向人本主义转变的代表作之一。周明辉、米玛琼拉两位作者，运用唐卡这种古老的艺术表现形式，通过描绘日喀则地区聂拉木县樟木镇邦村次仁曲珍48年如一日升挂国旗的感人故事，艺术再现了一位普通藏族老阿妈朴实无华的爱国情怀。如果按照传统唐卡的标准，显然这类题材是不符合传统造像经的要求。

　　自治区文联名誉主席、西藏美术家协会主席韩书力评析说：传统唐卡主要以“神”为描绘对象，具有一定的艺术局限性。“百幅唐卡工程”将目光投向了“人”的层面，在创作方面实现了历史性突破，为唐卡画师提供了一片更加宽广的创作空间。

　　艺术创新之路不但充满了曲折和艰辛，而且还要面对各种困难和挑战。对于那些长期从事传统唐卡创作、又具有强烈创新意识，且未受过现代美术熏陶的民间唐卡画师来说，从“神本”到“人本”，不仅仅是内容、题材的简单置换，关键是创作思维的改变，以及如何掌握新造型、如何营造新意境的本领。